Bienal del Chaco 2024
El CCEBA hace posible la participación del escultor español Carlos Iglesias Faura, la contrabajista Laura Asencio López y la violista Abigail Prian Gallardo que se presentarán en diferentes actividades en la Bienal del Chaco.
Desde el Primer Concurso de Escultura en Madera en la Plaza Central, en 1988, hasta las Bienales internacionales en la actualidad, el Gobierno de la Provincia del Chaco y la Fundación Urunday trabajan incansablemente para hacer de cada Bienal del Chaco una verdadera celebración de la identidad de los chaqueños.
Estos certámenes convocan a prestigiosos artistas del país y del mundo que, a cielo abierto y ante miles de espectadores, crean una obra original e inédita.
Las obras se realizan en distintos materiales no perecederos y luego son integradas al espacio público, en veredas, bulevares, parques y plazas de la ciudad, enriqueciendo un patrimonio cultural sin precedentes y transformado a Resistencia en un moderno y único museo al aire libre.
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Carlos Iglesias Faura
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Francisco de Vitoria de Madrid, alude en su obra a la poética del vacío de los huecos e interioridades que constituyen el verdadero sostén de la forma. El vacío se transforma en discurso y se establece entre los ángulos para estimular el tránsito que permite el despliegue del tiempo en el espacio, la formulación de la perspectiva y, en definitiva, la creación de la experiencia. Faura ha realizado exposiciones individuales y colectivas a nivel nacional.
Ha participado en las principales ferias de España como Art Madrid, JustMad, Flecha. Fue finalista del Certamen de Escultura Antonio López, finalista del Certamen de Escultura Rafael Canogar. Premio un futuro de Arte de la Fundación DeArte, Premio El Flechazo de la Feria de Arte Flecha de Madrid. Beca de Residencia de la Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores en Córdoba (España).
Laura Asensio López
Profesora de la Orquesta Nacional de España e integrante de Le Concert des Nations dirigida por Jordi Savall. Posee gran versatilidad de roles ya que ha colaborado con gran número de orquestas y formaciones camerísticas, interpretando diferentes estilos como Música Antigua, Contemporánea y Popular como el Tango. Natural de Soria, comenzó sus estudios musicales con Antonio Pérez, analizándolos en la clase de Esko Laine de la HfM Hanns Eisler de Berlin. Amplía su formación en clases magistrales con Maggie Urquhart, Angel Santafé, Lucian Ciorata, Gary Karr, Slawomir Grenda o Nabil Sehata. Titulada en Metodología Suzuki ofrece Máster Clases en conservatorios y secciones de jóvenes orquestas españolas como la OJA o la JORVAL.
En 2014 crea Música Anpil, su proyecto más personal, asociación sin ánimo de lucro desde la que facilita que alumnos haitianos puedan acceder a instrumentos y estudios musicales en diferentes escuelas de Haití.
Abigail Prian Gallardo
De Cádiz, se formó como violista en el Conservatorio Superior de Música de Málaga y el Joseph Haydn Konservatorium, Austria. Posteriormente estudia en la Royal Irish Academy of Music de Dublín junto a Rosalind Ventris y Lisa Dowdall gracias a un Bewleys Award y como becaria docente de iniciación al violín en la misma institución.
Es co-fundadora de la Orquesta Joven Ciudad de Chiclana y el proyecto musicosocial Arte y Vida en Cádiz, España. Ha formado parte de orquestas como la Joven Orquesta Barroca de Andalucía o la Wiener Jeunesse Orchester, trabajado en la Irish National Opera y la Ulster Orchestra de Irlanda del Norte, entre otras, y actuado en auditorios como el Musikverein, Wiener Konzerthaus, el Auditorio Nacional de España o el Gaiety Theatre de Dublín.
Se centra en la interpretación de obras de compositoras infrarrepresentadas del siglo XX en adelante. En su práctica y composiciones investiga lo queer y la cotidianidad dentro de las posibilidades sonoras de lo electroacústico y la improvisación, introduciendo pedales de loops y sonidos creados digitalmente.